Tenemos una última sorpresa para acabar este curso de danza antes de cerrar la mochila y escaparse por vacaciones.
Nos complace presentaros de nuevo a Nadine Fernandez, que compartirá con todas nosotras su pasión y gran experiencia en la enseñanza de la danza Tribal.
Dos talleres complementarios, pero que también pueden tomarse por separado.
¡Empieza la primavera, el nuevo trimestre y los nuevos talleres de los sábados en Alnouart!
En este post queremos invitaros a participar en módulo de tres talleres de Danza Contemporánea que desde hace algún tiempo programamos regularmente en Alnouart.
Clotilde Amoroux, bailarina, coreógrafa y profesora de Danza Contemporánea, nos introducirá en las técnicas y movimientos básicos de la danza contemporánea y nos enseñará a tomar consciencia de nuestro cuerpo. Es un curso ideal para iniciarse en esta disciplina o para complementar la formación en otras danzas.
El taller está ideado como un módulo de tres sesiones de tres horas cada una. Son sesiones complementarias que nos darán una perspectiva de diferentes aspectos y técnicas de la danza contemporánea. No obstante, no es necesario cursar las tres sesiones, ya que cada una de ellas está programada como una unidad; de modo que puedes cursar los tres talleres, dos o uno sólo.
Tenemos ideas y queremos expresarlas a través de la danza. ¿Cómo hacerlo? Una manera es a través de una coreografía ¿Pero cómo creamos una coreografía? Este mes de Marzo Alnouart os propone un módulo de dos talleres coreográficos orientales. Rachida Aharrat y Lena Nouar, dos bailarinas y profesoras de danza oriental con una larga experiencia, nos enseñarán diferentes técnicas para crear nuestras propias obras.
TALLER COREOGRÁFICO CON RACHIDA AHARRAT.
Sábado 05 de Marzo
Con diferentes técnicas y herramientas descubriremos como montar una coreografía. Desde una idea, una palabra, una imagen, un texto, una canción, un poema, un material, desde el propio movimiento o desde una emoción, intentaremos encontrar la manera de construir una coreografía.
Se trata de un taller de 6 horas: de 11:00 a 14:00 y de 16: 00 a 19:00
COMPOSICIÓN EN ESCENA CON LENA NOUAR.
Sábado 26 de Marzo.
No existe un modo único de componer una coreografía, cada coreógrafo debe hallar su propio método. Desde la idea hasta la composición final, una coreografía es un proceso de creación en que intervienen tanto aspectos artísticos como técnicos.
En este taller Lena nos enseñará algunas técnicas y procedimientos para empezar a encontrar nuestro camino. Aprenderemos a llamar a la inspiración, a tomar conciencia del espacio, a organizar secuencias… Hasta conseguir nuestra propia coreografía.
Se trata de un taller de 6 horas: de 11:00 a 14:00 y de 16:00 a 19:00
¿Cuánto cuesta?
Si queréis cursar el módulo de dos talleres: 100 €
En Diciembre os prometimos una serie de posts en los que recorreríamos los diferentes ritmos árabes ¿Creíais que lo habíamos olvidado? Nada más lejos. Pero en esta vida moderna tan ajetreada… Hoy publicamos la segunda entrega de esta serie que, ahora sí, esperamos poder continuar con regularidad.
Hoy hablaremos del ritmo SAIDI. Se trata de un ritmo que nació en el Alto Egipto, entre Giza y Edfú. Originalmente, era el ritmo con el que los hombres interpretaban la danza Tahtib, una danza marcial con bastones; posteriormente las mujeres pasaron a interpretarla en su versión de baile con bastón, el Raks Assaya. Por ello, cuando veáis danza árabe con bastón, lo más probable es que estéis asistiendo a un espectáculo interpretado a ritmo saidi. Aunque hoy día las danzas tradicionales se fusionan y se crean nuevas obras de expresión, por lo que es muy probable que podáis asistir a espectáculos de danza oriental a ritmo saidi sin que necesariamente se interpreten con bastón o bailes árabes con bastón que no necesariamente sean con ritmo saidi. La expresión y el arte son libres (aunque, por supuesto, para fusionar siempre es necesario partir del conocimiento y de la técnica)
El saidi se toca con instrumentos tradicionales como la Rababa (una especie de violín), el mizmar (un instrumento de viento semejante a un clarinete), e instrumentos de percusión como la darbuka o la tabla baladi.
¿Cómo sabréis cuándo estáis escuchando saidi? Debemos escuchar la percusión, que es la que nos marca el ritmo. Se trata de un ritmo de 4/4.
El ritmo básico es el siguiente:
Dum-tak p dum-dum tak.
Recordad:
Dum: golpe grave con la palma de la mano.
Tak: golpe más agudo en el extremo del parche.
(P)ausa: silencios.
El guión (-) representa una síncopa, es decir, un golpe entre tiempos.
Muchas veces los músicos añaden sonidos al ritmo básico y podemos escuchar cosas como:
Dum-tak-teka dum-dum-tekaTak-teka
Dum-teka-KaDum-Dum-tekaTak-teka
Donde: teka son dos golpes muy seguidos que el músico hace contra el anillo de la darbuka con ambas manos.
Al principio, esos golpes adicionales pueden despistarnos un poco, pero si os fijáis en las negritas, veréis que el ritmo básico es el mismo. Tan sólo debemos escuchar y educar nuestro oído y seremos capaces de interiorizar el ritmo y danzar a ritmo saidi.
La teoría es interesante, pero la música y la danza no son palabras ¿Verdad?
Estos vídeos os ayudarán. En el primero podéis escuchar el ritmo con una darbuka (cuidado, que al principio introduce unos dums adicionales en el ritmo básico). En el segundo vídeo podéis ver un ejemplo práctico de danza a ritmo saidi:
En Alnouart empezamos el año con muchas ganas de Danza y movimiento y este trimestre os proponemos muchos talleres de diferentes disciplinas, uno para cada sábado.
Para empezar, este Enero os proponemos el taller de Danza Comtemporánea con Clotilde Amouroux.
Clotilde nos introducirá en las técnicas y movimientos básicos de la danza contemporánea y nos enseñará a tomar consciencia de nuestro cuerpo para poder expresarnos a través de él . Es un curso ideal para iniciarnos en esta disciplina o para complementar nuestra formación en otras danzas.
El taller está ideado como un módulo de tres sesiones de tres horas cada una: Sábados 22 de Enero, 12 de Febrero y 12 de Marzo. Son sesiones complementarias que nos darán una perspectiva de diferentes aspectos y técnicas de la danza contemporánea. No obstante, no es necesario cursar las tres sesiones, ya que cada una de ellas está programada como una unidad; de modo que puedes cursar los tres talleres, dos o uno sólo.
Hemos tardado un poquito…. pero por fin tenéis a vuestra disposición el DVD del fin de curso. Todo el espectáculo que l@salumn@s de Alnouart hicisteis posible, escenas de nervios entre bastidores, aplausos… Grabado y montado por un profesional.
Recordáis las mariposas revoloteando en el estómago antes de actuar?? Aquí tenéis las fotos del 2ª Festival de Alnouart, para que podáis recordar todos los momentos de aquella noche tan especial. El 12 de Junio en el SAT Teatre (fotos: Santos Román)
Felicidades a todas por vuestro baile, hicisteis que todo el público recibiese vuestra pasión por la danza !!
Agradecimientos también a todas las que participasteis en “Dar voz a la Danza“. Gracias a vosotras, podemos dar voz a estas imágenes.
Y si tienes fotos que quieras compartir, puedes hacérnoslas llegar a través del correo electrónico y las publicaremos.
Más fotos, textos y el link a la galería después del “Sigue leyendo…” (más…)
Y seguimos con los talleres. El próximo fin de semana nos ofrece todo un abanico de posibilidades. En este caso, se trata del Taller “Movimiento y Consciencia” impartido por Rachida Aharrat el sábado 24. Y que según expone en rápida referencia: “Para los que quieran profundizar en su cuerpo, en su movimiento, en su danza, en sus emociones, en sus relaciones…”
“Espacio y tiempo para descubrirse uno, para descubrir el espacio, para descubrir al otro.”
Después del salto os dejo la información completa del curso y un pequeño escrito de Rachida que… vale la pena leer.
El próximo taller que te ofrecemos propone un primer acercamiento a la técnica de la danza contemporanea.
La relación con el suelo, el control del centro, la energía que ponemos en el movimiento, observar los diferentes espacios del movimiento (interno, externo, relación con los demás).
Estructura del taller :
La clase empezará con un calentamiento con el que prepararemos el cuerpo, empezando por movimientos lentos y subiendo progresivamente la velocidad. Seguiremos con una barra de ejercicios donde trabajaremos la técnica. Y por último trabajaremos una coreografía sencilla para disfrutar aplicando esta técnica.
Clotilde Amouroux
es diplomada en Pedagogía de la Danza C0ntemporanea en Francia y profesora titulada de Yoga . También se ha formado en el Merce Cunningham Studio de Nueva York
Para más información o reservas, ponte en contacto con nosotros.
Taller coreográfico que propone la fusión entre estas dos danzas: la sensualidad de la danza Oriental y la pasión del Tango.
Impartido por Zenda
El Tango es una danza con connotaciones de teatralidad entre la parte masculina y femenina. Trabajaremos los dos elementos con la expresión.
Dos músicas y dos danzas en una, para que cada dé pie a la imaginación, acariciando el espacio con el movimiento de las caderas y romper el ritmo con la precisión de las “zacadas” y el caminar del Tango.
Bailaremos sin calzado. Nivel abierto con nociones de danza Oriental o alguna otra disciplina de la danza.
“La primera vez que escuché un tango, me embriagó su música, al bailarlo, me enamoré” Zenda
